domingo, 29 de junio de 2014



La pintura española de los siglos XIX y XX en la colección Gerstenmaier

La pintura española de los siglos XIX y XX en la colección Gerstenmaier-Exposiciones Zaragoza
Lugar:
Palacio de Sástago, C/ Coso, 44,Zaragoza
Horario:
Martes a sábado de 11 a 14 y 18 a 21h; Domingos y festivos de 11 a 14h.
Fecha:
Del 5 de Junio al 31 de Agosto de 2014 
Precio:
Entrada gratuita

La pintura española del siglo XIX está dominada por la sombra de la maestría de Francisco de Goya, a pesar de ello los artistas son capaces de iniciar un género de paisaje que sustituye la atmósfera irreal y pintoresca del paisajismo romántico por la observación del natural. La colección Gerstenmaier recoge ese panorama variado de estilos con predominio del paisaje. Figuras del fin del siglo como Agustín Riancho o Aureliano de Beruete, Darío de Regoyos, Martín Rico, Joaquín Sorolla, José Garnelo y Alda, José Navarro Llorens, Joaquín Mir, Eliseo Meifré, Isidro Nonell o Hermenegildo Anglada Camarasa.

Todos estos artistas y muchos más, un total de veintiocho, como Francisco Domingo y Marqués, Fernando Alvarez de Sotomayor, el zaragozano Francisco Pradilla Ortiz o el gran maestro Carlos de Haes están presentes en esta exposición. Una selección de sesenta y una obras pertenecientes a la colección Hans Rudolf Gerstenmaier que nos permitirán adentrarnos en la pintura española de finales del siglo XIX y principios del siglo XX a través de los artistas más importantes de aquellas décadas.



Goya y sus herederos. Los Disparates, hoy

Goya y sus herederos. Los Disparates, hoy-Exposiciones Zaragoza
Lugar:
Museo Camón Aznar, C/ Espoz y Mina, 23, Zaragoza
Horario:
Martes a sábado de 10 a 14 y de 17 a 21h. Domingos y festivos de 10 a 14h.
Fecha:
Del 22 de Mayo al 13 de Octubre de 2014 
Precio:
Entrada gratuita

Exposición organizada en colaboración con la Fundación Fuendetodos. Incluye doce estampas de la colección Los disparates y las juegos y la interpretación personal que hacen sobre ella 42 creadores.
Los Disparates es la última gran colección grabada por Goya entre 1816 y 1824. Son seguramente los grabados de Goya más difíciles de interpretar, estampas con visiones de pesadilla, escenas absurdas, personajes que no son de este mundo, obsesiones encubiertas y desveladas en su vejez; sin duda en su conjunto, es la más misteriosa y enigmática, la más hermética y personal de las series realizadas por Francisco de Goya. Al propio resultado final del trabajo de cada uno de estos artistas, se suma la posibilidad de contemplar los dibujos preparatorios, planchas de ejecución y pruebas de estado de algunos de los grabados expuestos, y que permiten un acercamiento a la técnica para comprender el proceso de elaboración de la obra gráfica, a veces complejo y laborioso que no siempre el público puede conocer, permitiendo apreciar así la envergadura de la creación. A partir de su inspiración, las obras reunidas en esta muestra suponen un reconocimiento a la genialidad del gran maestro y además la expresión de la total libertad creadora de sus autores, en un diálogo dirigido al espectador, siempre objeto y pretexto de la experiencia artística.
Artistas participantes: Francisco de Goya, Bonifacio Alfonso, Pat Andrea, Eduardo Arroyo, Joan Barbara, Natalio Bayo, Fernando Bellver, John Berger e Yves Berger, Jose Beulas, Miguel Angel Blanco, Pascual Blanco, Enrique Brinkmann, Jose Manuel Broto, Ricardo Calero, Rafael Canogar, Joaquin Capa, Luis Caruncho, Martin Chirino, Alicia Diaz Rinaldi, Luis Feito, Juan Genoves, Luis Gordillo, Gunter Grass, Guinovart, Jose Hernandez, Monirul Islam Patwary "Monir", Julio Leon, Eva Lootz, Antonio Lorenzo, Oscar Manesi, Enrique Mate, Victor Mira, Juan Martinez Moro, Blanca Munoz, Jaume Plensa, Andres Rabago "El Roto", Mariano Rubio, Santiago Serrano, Manolo Valdes, Dario Villalba, Andrzej Weclawski, Julio Zachrisson.